<pre>
목차
1부 복식의 기원 및 변천
 1장 복식의 기원 = 13
  1절 복식의 기원 = 13
   1. 본능설 = 14
    (1) 신체보호설 = 14
    (2) 정숙설 = 15
    (3) 비정숙설 = 16
    (4) 신체장식설 = 16
   2. 욕구충족설 = 18
   3. 경제이론설 = 20
   4. 다원설 = 21
  2절 복식의 기능 = 22
   1. 방호기능 = 22
    (1) 방한착장 = 23
    (2) 방서착장 = 23
    (3) 상해방지 목적으로서의 피복 = 23
   2. 적응기능 = 25
    (1) 동작적응 = 25
    (2) 환경적응 = 25
   3. 심미적기능 = 26
    (1) 형태미와 색채미 = 26
    (2) 정태미와 동태미 = 27
   4. 용의기능 = 27
   5. 표시기능 = 28
 2장 복식의 문화적 변천 = 29
  1절 복식문화 = 29
   1. 문화의 개념 및 요소 = 29
    (1) 문화의 개념 = 29
    (2) 문화의 요소 = 30
   2. 문화양식과 복식 = 32
    (1) 문화간 차이로서의 복식 = 32
    (2) 문화 내부에서의 복식 = 33
    (3) 물질문화의 복식 = 33
   3. 복식문화의 보편성과 다양성 = 35
    (1) 복식문화의 보편성 = 35
    (2) 복식문화의 다양성 = 36
  2절 민속의상 = 38
   1. 요의형 = 39
    (1) 나이지리아 = 39
    (2) 폴리네시아 = 40
    (3) 기아나 = 40
    (4) 고대 이집트의 로인클로스 = 40
   2. 요권의형 = 41
    (1) 인도 = 41
    (2) 인도네시아 = 42
    (3) 말레이시아 = 43
    (4) 미얀마 = 44
    (5) 태국 = 44
    (6) 피지 = 45
    (7) 통가 = 45
    (8) 타히티 = 45
   3. 관두의형 = 46
    (1) 칠레 = 46
    (2) 에콰도르 = 47
    (3) 멕시코 = 47
   4. 전개형 = 48
    (1) 한국 = 48
    (2) 일본 = 49
    (3) 터키 = 49
   5. 체형형 = 50
    (1) 프랑스 = 50
    (2) 이탈리아 = 51
    (3) 스위스 = 51
    (4) 오스트리아 = 52
    (5) 독일 = 52
    (6) 스페인 = 53
    (7) 네덜란드 = 53
 3장 복식의 시대적 변천 = 57
  1절 한국 복식의 변천 = 57
   1. 삼국시대의 복식 = 58
    (1) 고구려 = 58
    (2) 백제 = 60
    (3) 신라 = 61
   2. 고려시대의 복식 = 66
    (1) 왕복 = 67
    (2) 왕비복 = 69
    (3) 백관복 = 70
    (4) 귀부녀복 = 71
    (5) 서민복 = 73
   3. 조선시대의 복식 = 74
    (1) 왕의 복식 = 74
    (2) 왕비의 복식 = 80
    (3) 백관의 포 = 83
    (4) 일상복 = 87
    (5) 두식 및 장신구 = 92
  2절 서양 복식의 변천 = 103
   1. 고대 복식 = 105
    (1) 이집트 시대의 복식 = 105
    (2) 크레타 시대의 복식 = 107
    (3) 고대 그리스 시대의 복식 = 107
    (4) 로마 시대의 복식 = 108
   2. 중세 복식 = 110
    (1) 비잔틴 시대의 복식 = 111
    (2) 로마네스크 시대의 복식 = 112
    (3) 고딕시대의 복식 = 113
   3. 근세 복식 = 115
    (1) 르네상스 시대의 복식 = 116
    (2) 바로크 시대의 복식 = 118
    (3) 로코코 시대의 복식 = 120
   4. 근대 복식 = 124
    (1) 고전주의 시대의 복식 = 124
    (2) 낭만주의 시대의 복식 = 126
    (3) 크리놀린 스타일 시대의 복식 = 127
    (4) 아르누보 시대의 복식 = 128
   5. 현대 복식 = 130
  3절 속옷의 변천 = 133
   1. 속옷의 기능 = 133
   2. 속옷의 변천 = 134
 4장 현대 패션의 양상 = 137
  1절 20세기 복식의 특징 = 138
   1. 1900년대 = 138
    (1) 시대적 배경 = 138
    (2) 복식의 특징 = 139
   2. 1910년대 = 139
    (1) 시대적 배경 = 139
    (2) 복식의 특징 = 140
   3. 1920년대 = 141
    (1) 시대적 배경 = 141
    (2) 복식의 특징 = 142
   4. 1930년대 = 142
    (1) 시대적 배경 = 142
    (2) 복식의 특징 = 143
   5. 1940년대 = 144
    (1) 시대적 배경 = 144
    (2) 복식의 특징 = 146
   6. 1950년대 = 147
    (1) 시대적 배경 = 147
    (2) 복식의 특징 = 148
   7. 1960년대 = 149
    (1) 시대적 배경 = 149
    (2) 복식의 특징 = 151
   8. 1970년대 = 153
    (1) 시대적 배경 = 153
    (2) 복식의 특징 = 154
   9. 1980년대 = 154
    (1) 시대적 배경 = 154
    (2) 복식의 특징 = 155
   10. 1990년대 = 156
    (1) 시대적 배경 = 156
    (2) 복식의 특징 = 157
  2절 20세기 안티패션의 양상 = 158
   1. 주티(Jootie)와 카리비언 스타일 = 160
   2. 테디 보이즈(Teddy Boys)와 모즈(Mods) = 161
    (1) 테디 보이즈 = 162
    (2) 모즈 = 162
   3. 히피(Hippies)와 스킨 헤드(Skin Head), 루드 보이(Rude Boy) = 163
    (1) 히피 = 164
    (2) 스킨 헤드 = 168
    (3) 루드 보이 = 168
   5. 펑크(Punk), 글램(Glam), 라스타파리안(Rastafarians) = 169
    (1) 펑크 = 169
    (2) 글램 = 172
    (3) 라스타파리안 = 174
   5. 비보이즈(B-boys), 고스(Goths), 뉴 웨이브(New Wave) = 174
    (1) 비보이즈 = 174
    (2) 고스 = 175
    (3) 뉴 웨이브 = 175
   6. 액시드 재즈(Acid Jazz), 그런지 룩(Grunge Look) = 176
    (1) 액시드 재즈 = 176
    (2) 그런지 룩 = 177
  3절 구두와 헤어 스타일 = 178
   1. 구두 = 178
    (1) 기본적인 신발 유형 = 179
    (2) 구두에 사용된 소재 = 180
    (3) 신발 장식 = 180
    (4) 펌프스 = 181
    (5) 플랫폼 = 182
    (6) 뮐르 = 183
    (7) 샌들 = 183
    (8) 옥스퍼드화 = 184
    (9) 모카신 = 185
    (10) 나막신 = 185
    (11) 부츠 = 186
   2. 모자 및 헤어 스타일 = 187
    (1) 모자의 기원 및 변천 = 187
    (2) 모자의 종류와 성격 = 190
    (3) 헤어 스타일의 변천 = 192
    (4) 헤어 스타일의 종류 = 195
    (5) 머리색의 종류 = 203
2부 패션 디자인
 5장 패션 디자인의 요소 = 209
  1절 패션 디자인 측면 = 209
   1. 기능적 측면 = 210
    (1) 일반적 요구사항 = 210
    (2) 특별 요구사항 = 211
   2. 구조적 측면 = 211
   3. 장식적 측면 = 211
    (1) 장식적 디자인과 구조적 디자인을 통합하는 방법 = 212
    (2) 장식적 디자인의 유의사항 = 221
  2절 패션 디자인의 요소 = 222
   1. 선 = 222
    (1) 선의 유형 = 223
    (2) 실루엣의 유형 = 224
    (3) 착시를 응용한 복장효과 = 225
    (4) 체형별 디자인 = 231
   2. 색채 = 233
    (1) 시대와 색채 = 233
    (2) 색채 조화론 = 236
    (3) 의복에 사용된 배색 = 238
    (4) 색채심리 = 240
   3. 직물의 문양과 재질 = 251
    (1) 직물의 문양 = 251
    (2) 재질 = 254
 6장 패션 디자인의 원리 = 259
  1. 비례 = 259
   (1) 부분과 부분과의 비례 = 260
   (2) 부분과 전체와의 비례 = 260
  2. 조화 = 261
   (1) 유사조화 = 262
   (2) 대비조화 = 262
  3. 리듬 = 262
   (1) 단순리듬 = 263
   (2) 교차리듬 = 263
   (3) 점진적 리듬 = 263
   (4) 방사상 리듬 = 264
  4. 강조 = 264
  5. 균형 = 265
3부 패션심리 및 정보
 7장 패션의 사회심리 = 269
  1절 패션의 힘 = 269
   1. 패션의 정의 = 274
   2. 패션의 구조 = 277
    (1) 시대 및 장소 = 278
    (2) 대중의 승인 = 278
    (3) 가치 = 278
    (4) 에로티시즘과 수치심 = 279
    (5) 개성과 동조성 = 279
    (6) 패션리더와 일반대중 = 280
    (7) 사회계층 = 280
    (8) 정치 = 281
    (9) 경제 = 281
    (10) 공업 = 282
    (11) 상업성 = 283
    (12) 자기표현 = 283
    (13) 변화 = 285
   3. 패션의 특징 = 286
    (1) 패션의 변화 = 286
    (2) 패션의 주기 = 289
   4. 패션이론 = 297
    (1) 패션확산이론 = 299
    (2) 패션전파설 = 300
  2절 패션의 사회심리 = 302
   1. 의복 선택에 영향을 미치는 요소 = 303
    (1) 정치적 요소 = 303
    (2) 경제적 요인 = 304
    (3) 종교적 요인 = 304
    (4) 도덕적 요인 = 304
    (5) 법적 요인 = 305
    (6) 교육적 요인 = 305
    (7) 기술적 요인 = 306
   2. 사회계층과 의복 = 306
    (1) 계층에 대한 이론 = 307
    (2) 사회계층을 구분하는 기준 = 308
    (3) 사회계층과 의복행동 = 309
    (4) 의복과 지위 상징 = 311
    (5) 신분 상징과 패션 = 312
   3. 동조성과 의복 = 317
   4. 정숙성과 의복 = 320
   5. 에로티시즘과 의복 = 322
    (1) 노출 = 323
    (2) 신체에 꼭맞는 의상 = 325
    (3) 속옷의 겉옷화 = 326
    (4) 복합된 메시지 = 328
   6. 역할과 의복 = 329
    (1) 역할이론 = 330
    (2) 연령역할과 의복 = 331
    (3) 성역할과 의복 = 332
    (4) 직업역할과 의복 = 342
 8장 패션정보 = 353
  1절 패션산업의 개념 및 구조 = 356
   1. 패션산업의 개념 = 356
   2. 패션산업의 구조 = 357
    (1) 1차 시장 = 357
    (2) 2차 시장 = 358
    (3) 3차 시장 = 359
    (4) 보조패션산업 = 361
  2절 패션 기업환경정보 = 364
   1. 패션산업의 발전과정 = 364
    (1) 오트 쿠튀르의 성립과 발전기(1900년대) = 364
    (2) 대중패션 발생기(1921∼1944년) = 365
    (3) 대중패션 확립기(1945∼1957년) = 365
    (4) 대중패션 발전기(1958∼1964년) = 365
    (5) 현대 패션산업의 정립기(1965∼1969년) = 366
    (6) 패션산업의 확산기(1970∼1985년) = 366
    (7) 패션산업의 국제경쟁시대(1986년 이후) = 366
    (8) 패션산업의 미래 = 366
   2. 세계 각국의 패션산업 = 367
    (1) 프랑스의 패션산업 = 367
    (2) 이탈리아의 패션산업 = 369
    (3) 미국의 패션산업 = 370
    (4) 일본의 패션산업 = 372
    (5) 기타 각국의 패션산업 = 373
   3. 한국의 패션산업 = 373
  3절 패션 트렌드 정보 = 375
   1. 패션테마 = 378
   2. 색채 경향 = 378
   3. 소재 경향 = 380
   4. 무늬 경향 = 382
   5. 스타일 경향 = 383
    (1) 엘레강스-액티브 = 383
    (2) 소피스티케이티드-컨트리 = 383
    (3) 모던-엑조틱 = 384
    (4) 로맨틱-매니시 = 384
   6. 패션 트렌드 예측의 정확성 = 385
    (1) 인지능력 = 385
    (2) 통찰력 = 386
    (3) 추리력 = 386
    (4) 객관성 = 386
  4절 시장정보 = 387
   1. 시장정보 = 387
    (1) 시장 세분화 = 388
    (2) 표적시장 선정 = 391
    (3) 시장 포지셔닝 = 391
  5절 소비자 정보 = 392
   1. 스탠톤의 소비자 행동모델 = 392
    (1) 소비자의 의사결정과정 = 392
    (2) 심리적 요인 = 395
    (3) 사회적 요인 = 397
   2. 소비자 정보의 종류 = 399
  6절 판매실적정보 = 400
   1. 판매실적정보 = 400
    (1) 판매계획 = 400
    (2) 상품비축계획 = 402
    (3) 상품공급계획 = 403
    (4) 상품구색계획 = 403
    (5) 판매 및 판매 촉진전략의 검토 = 405
    (6) 촉진 = 410
</pre>