CONTENTS
Ⅰ INTRODUCTION
1. Philosophy and Music Education = 3
1. Serious Matters = 4
2. Philosophy = 6
3. Characteristics of Philosophical Inquiry = 8
4. An Analogy = 9
5. Three Intersections = 10
6. Aims = 12
7. Premises = 12
8. Looking Ahead = 14
9. Using the Book = 15
10. End of the Beginning = 15
Questions for Discussion and Review = 15
Supplementary Sources 16
2. Toward a New Philosophy = 18
1. Three Problems = 18
2. Explaining Music = 19
3. Beginning and Proceeding = 20
4. The Aesthetic Concept of Music = 21
5. The Aesthetic Concept in Context = 23
6. The Aesthetic Concept of Music Education = 27
7. Against the Aesthetic Concept of Music Education = 29
8. Toward a New Philosophy = 39
Questions for Discussion and Review = 45
Supplementary Sources = 46
Ⅱ MUSIC AND MUSIC EDUCATION
3. Musicing = 49
1. Orientation = 50
2. Consciousness, Knowledge, and Thought = 51
3. Musicianship = 53
4. The Procedural Essence of Musicianship = 55
5. Formal Musical Knowledge = 60
6. Informal Musical Knowledge = 62
7. Impressionistic Musical Knowledge = 64
8. Supervisory Musical Knowledge = 66
9. Musicianship as Musical Understanding = 68
10. Levels of Musicianship = 70
11. Implications for Music Education = 72
Questions for Discussion and Review = 76
Supplementary Sources = 77
4. Music Listening = 78
1. Listening ： Thought-less, or Thought-full? = 78
2. The Fundamentals of Music Listening = 81
3. The Procedural Essence of Music Listening = 84
4. Tones-for-Us = 87
5. Artistic Qualities versus Aesthetic Qualities = 90
6. Musical Works ： Multidimensional Challenges = 92
7. Musical Works ： The Design Dimension = 93
8. Musicianship and Listenership = 94
9. Music Listening ： Five Dimensions of Musical Knowing = 96
10. Implications for Music Education = 101
Questions for Discussion and Review = 106
Supplementary Sources = 107
5. Musicers, Listeners, and Musical Values = 109
1. Human Tendencies and Human Interests = 109
2. Consciousness Revisited = 110
3. Self-Growth = 113
4. Conditions of Self-Growth and Enjoyment = 114
5. Characteristics and Consequences of Self-Growth = 116
6. Self-Esteem = 118
7. Human Tendencies and Human Interests Revisited = 119
8. The Values of Music Making = 120
9. The Values of Music Listening = 123
10. Musical Experience versus Aesthetic Experience = 124
11. Three Fundamental Concepts = 128
12. Implications for Music Education = 131
Questions for Discussion and Review = 135
Supplementary Sources = 136
6. Musical Works = 137
1. Form-Content Relationships = 137
2. Design-Based Works = 139
3. Expressional Music = 143
4. A Concept of Musical Expression = 145
5. Identifying Expressive Musical Properties = 150
6. Representational Music = 151
7. Musical Description and Characterization = 152
8. Implications for Music Education = 155
Questions for Discussion and Review = 158
Supplementary Sources = 159
7. Musicing in Context = 161
1. Composing in Context = 161
2. Performing in Context = 164
3. Musical Interpretation = 165
4. Obligations and Ethics = 167
5. Improvising in Context = 168
6. Arranging in Context = 170
7. Implications for Music Education = 172
Questions for Discussion and Review = 182
Supplementary Sources = 182
8. Music Listening in Context = 184
1. Orientation = 184
2. Culture and Ideology Influence Music = 186
3. Culture, Ideology, and Listening = 191
4. Further Examples of Cultural-Ideological Influences = 193
5. Love, Hate, and Other Musical Matters = 195
6. Music as Culture = 197
7. A Multidimensional View of Musical Works = 198
8. On the Ontology of Musical Works = 201
9. Summary of the Music-Affect Relationship = 203
10. Implications for Music Education = 206
Questions for Discussion and Review = 212
Supplementary Sources = 213
9. Musical Creativity in Context = 215
1. The Concept of Creativity = 215
2. Originality and Significance = 216
3. Spontaneous Originality = 221
4. Creative Personality and Creative Process = 223
5. Foundations of Creative Achievement = 224
6. Creativity and Imagination = 227
7. Creativity in Review = 228
8. Music Good and Great = 230
9. Implications for Music Education = 234
Questions for Discussion and Review = 237
Supplementary Sources = 238
Ⅲ MUSIC TEACHING AND LEARNING
10. Music Education and Curriculu = 241
1. The Concept of Curriculu = 242
2. Conventional Curriculum Making = 243
3. Against Conventional Curriculum Making = 244
4. Teachers and Curriculum Making = 250
5. An Alternative Concept of Curriculum Making = 253
6. Curriculum Commonplaces = 254
7. Music Curriculum Making = 255
8. Four Stages of Curriculum Making = 256
9. The Praxial Music Curriculum = 259
10. Stage One ： A Praxial Orientation = 259
Questions for Discussion and Review = 267
Supplementary Sources = 268
11. Music Teaching and Learning = 269
1. The Reflective Musical Practicum = 269
2. Stage Two ： Preparing and Planning the Practicum = 272
3. Stage Three ： Music Teaching and Learning = 285
4. Stage Four ： A Praxial View of Curriculum Evaluation = 290
5. The Multicultural Music Curriculum = 291
Questions for Discussion and Review = 294
Supplementary Sources = 294
12. Music Education and Schooling = 296
1. Education versus Schooling = 298
2. The Functions of Schooling = 301
3. The Principles of Schooling = 302
4. The Corollaries of Schooling = 303
5. A Fundamental Problem = 304
6. Toward the Future ： The Short Term = 305
7. Toward the Future ： The Long Term = 306
8. Toward the Future ： The Professional Music Educator = 309
Questions for Discussion and Review = 310
Supplementary Sources = 311
Notes = 313
Bibliography = 347
Author Index = 363
Subject Index = 367